هوش مصنوعی

آموزش کامل استفاده از Animaker




21 نکته راهنما و آموزش کامل بهره‌گیری از Animaker

آیا به دنبال راهی آسان برای ساخت انیمیشن‌های دو‌بعدی هستید؟ Animaker یک ابزار آنلاین قدرتمند با رابط کاربری ساده است که به شما امکان می‌دهد انیمیشن‌های حرفه‌ای را بدون نیاز به دانش تخصصی طراحی کنید. در این پست وبلاگ، 21 نکته راهنما و آموزش کامل بهره‌گیری از Animaker را برای شما آماده کرده‌ایم تا بتوانید به راحتی از این ابزار استفاده کنید.

ux-ui-رابطه کاربری-تجربه مشتری - تجربه کاربر

در این راهنما، ما به شما نشان خواهیم داد که چگونه:

  • یک حساب کاربری در Animaker ایجاد کنید.
  • با رابط کاربری Animaker آشنا شوید.
  • یک پروژه جدید ایجاد کنید.
  • از قالب‌های آماده Animaker استفاده کنید.
  • کاراکترها، پس‌زمینه‌ها و اشیاء را به پروژه خود اضافه کنید.
  • کاراکترها را متحرک کنید.
  • متن و صدا را به انیمیشن خود اضافه کنید.
  • انیمیشن خود را پیش‌نمایش کنید.
  • انیمیشن خود را دانلود و به اشتراک بگذارید.
  • نحوه بهره‌گیری از کتابخانه بزرگ عناصر Animaker
  • آموزش ساخت انیمیشن توضیح دهنده
  • ساخت اینترو و اوترو های جذاب برای ویدیوها
  • اضافه کردن زیرنویس به انیمیشن ها
  • نحوه بهره‌گیری از صداگذاری و افکت های صوتی
  • تنظیمات مربوط به صحنه و زمان
  • انتقال بین صحنه ها (Transitions)
  • نحوه بهره‌گیری از ویژگی Lip Sync برای همگام سازی لب ها با صدا
  • کار با Timeline و Layer ها
  • بهره‌گیری از ویژگی ضبط صدا مستقیم در Animaker
  • تنظیمات مربوط به کیفیت خروجی ویدیو
  • نحوه رفع مشکلات رایج در Animaker

Animaker یک ابزار عالی برای ساخت انواع انیمیشن‌ها است، از جمله:

ویدیوهای تبلیغاتی، ویدیوهای آموزشی، ویدیوهای شبکه‌های اجتماعی و ویدیوهای توضیحی.

با بهره‌گیری از این نکات و آموزش‌ها، شما می‌توانید به یک انیماتور حرفه‌ای تبدیل شوید و انیمیشن‌های جذاب و تاثیرگذاری بسازید.





21 نکته راهنما و آموزش کامل بهره‌گیری از Animaker


1. آشنایی با رابط کاربری Animaker

اولین قدم، گشت و گذار در محیط کاربری Animaker است.با منوهای اصلی، نوار ابزارها، و قسمت‌های مختلف صفحه آشنا شوید.به دنبال دکمه‌های اصلی مانند “Create,” “Templates,” و “Characters” بگردید تا بدانید کجا می‌توانید پروژه‌های جدید بسازید، از قالب‌های آماده استفاده کنید، و شخصیت‌های انیمیشنی را انتخاب کنید.قسمت Timeline (خط زمان) را پیدا کنید.این قسمت برای مدیریت زمانبندی انیمیشن و حرکت عناصر استفاده می‌شود.مدیریت زمان-time-managementبخش Library (کتابخانه) را بررسی کنید.این بخش شامل هزاران آیتم از جمله پس‌زمینه‌ها، موسیقی، جلوه‌های صوتی و غیره است که می‌توانید در انیمیشن‌های خود استفاده کنید.

در بخش Properties (ویژگی‌ها) می‌توانید ویژگی‌های عناصر مختلف مانند اندازه، رنگ، موقعیت و چرخش را تغییر دهید.

قبل از شروع پروژه اصلی، یک پروژه آزمایشی ایجاد کنید و با ابزارهای مختلف بازی کنید تا عملکرد آنها را بهتر درک کنید.

2. انتخاب قالب مناسب

Animaker طیف گسترده‌ای از قالب‌های آماده را ارائه می‌دهد. قبل از شروع کار، قالب مناسب با موضوع انیمیشن خود را انتخاب کنید. به دنبال قالب‌هایی بگردید که با پیام و سبک بصری مورد نظر شما همخوانی داشته باشند. مثلا اگر می‌خواهید یک انیمیشن آموزشی بسازید، قالبی را انتخاب کنید که دارای چیدمان ساده و واضح باشد. هنگام انتخاب قالب، به تعداد صحنه‌ها و نوع عناصری که در آن استفاده شده‌اند توجه کنید. آیا قالب دارای شخصیت‌ها، پس‌زمینه‌ها و جلوه‌های بصری مورد نیاز شما است؟از فیلترهای موجود در Animaker برای محدود کردن جستجوی خود استفاده کنید. می‌توانید قالب‌ها را بر اساس موضوع، سبک، طول و غیره فیلتر کنید. اگر هیچ قالبی پیدا نکردید که کاملاً با نیازهای شما مطابقت داشته باشد، نگران نباشید! می‌توانید از ابتدا یک پروژه جدید ایجاد کنید.

3. ساخت شخصیت انیمیشنی سفارشی

یکی از جذاب‌ترین ویژگی‌های Animaker، امکان ساخت شخصیت‌های انیمیشنی سفارشی است. از این قابلیت برای ایجاد شخصیت‌هایی منحصر به فرد و جذاب استفاده کنید. با بهره‌گیری از ابزار Character Builder، می‌توانید ظاهر شخصیت خود را از صفر طراحی کنید. می‌توانید رنگ پوست، مو، لباس، و ویژگی‌های صورت را تغییر دهید. Animaker همچنین مجموعه‌ای از لوازم جانبی مانند عینک، کلاه، و جواهرات را ارائه می‌دهد که می‌توانید به شخصیت خود اضافه کنید. برای ایجاد شخصیت‌های متنوع، سعی کنید با ترکیب و تطبیق ویژگی‌های مختلف، ظاهرهای جدیدی ایجاد کنید. شخصیت‌های خود را به عنوان الگو ذخیره کنید تا بتوانید در پروژه‌های دیگر نیز از آنها استفاده کنید.

نوشته های مشابه

4. بهره‌گیری از حرکات و انیمیشن‌های از پیش ساخته شده

Animaker دارای کتابخانه‌ای از حرکات و انیمیشن‌های از پیش ساخته شده است که می‌توانید برای متحرک کردن شخصیت‌ها و اشیاء خود از آنها استفاده کنید. برای اضافه کردن حرکت به یک شخصیت، کافی است آن را انتخاب کنید و سپس از لیست حرکات موجود، حرکت مورد نظر خود را انتخاب کنید. می‌توانید سرعت و مدت زمان هر حرکت را تنظیم کنید تا با نیازهای انیمیشن خود مطابقت داشته باشد. از حرکات مختلف برای بیان احساسات و حالات مختلف شخصیت‌ها استفاده کنید. مثلا از حرکت “خوشحال” برای نشان دادن شادی و از حرکت “ناراحت” برای نشان دادن غم استفاده کنید. با ترکیب حرکات مختلف، می‌توانید انیمیشن‌های پیچیده‌تری ایجاد کنید. به طور مرتب کتابخانه حرکات Animaker را بررسی کنید، زیرا حرکات جدید به طور مداوم به آن اضافه می‌شوند.

5. اضافه کردن صدا و موسیقی

صدا و موسیقی نقش مهمی در جذابیت و تاثیرگذاری انیمیشن‌ها دارند. Animaker به شما امکان می‌دهد تا صدا و موسیقی را به انیمیشن‌های خود اضافه کنید. می‌توانید از کتابخانه موسیقی رایگان Animaker استفاده کنید یا صدا و موسیقی خود را آپلود کنید. برای اضافه کردن صدا، کافی است فایل صوتی خود را به خط زمان (Timeline) بکشید و رها کنید. می‌توانید حجم صدا و مدت زمان پخش آن را تنظیم کنید. از جلوه‌های صوتی (Sound Effects) برای ایجاد فضایی جذاب و واقع‌گرایانه استفاده کنید. مثلا صدای قدم زدن، صدای خنده، و صدای برخورد اشیاء. هنگام انتخاب موسیقی، به لحن و حال و هوای انیمیشن خود توجه کنید. موسیقی باید با پیام و سبک بصری انیمیشن هماهنگ باشد.

6. بهره‌گیری از متن و زیرنویس

اضافه کردن متن و زیرنویس به انیمیشن‌ها می‌تواند به درک بهتر پیام و جذابیت بیشتر آنها کمک کند. Animaker ابزارهای مختلفی برای اضافه کردن متن و زیرنویس ارائه می‌دهد. می‌توانید از فونت‌ها، رنگ‌ها و سبک‌های مختلف برای متن خود استفاده کنید. متن خود را در موقعیت مناسبی در صفحه قرار دهید تا به راحتی قابل خواندن باشد. از انیمیشن برای متن خود استفاده کنید تا جذابیت بیشتری به آن ببخشید. مثلا می‌توانید متن را به تدریج ظاهر کنید یا آن را به اطراف حرکت دهید. اگر انیمیشن شما دارای دیالوگ است، حتماً زیرنویس اضافه کنید تا مخاطبان بتوانند به راحتی آن را دنبال کنند. از رنگ‌های متضاد برای متن و پس‌زمینه استفاده کنید تا خوانایی آن افزایش یابد.

7. افزودن افکت‌های ویژه بصری (Visual Effects)

افکت‌های ویژه بصری می‌توانند انیمیشن شما را جذاب‌تر و حرفه‌ای‌تر کنند. Animaker طیف گسترده‌ای از افکت‌های ویژه بصری را ارائه می‌دهد. می‌توانید از افکت‌های انتقال (Transitions) برای ایجاد تغییرات نرم و روان بین صحنه‌ها استفاده کنید. از افکت‌های ویژه مانند باران، برف، آتش و دود برای ایجاد فضایی واقع‌گرایانه استفاده کنید. از افکت‌های نوری (Lighting Effects) برای برجسته کردن عناصر مهم و ایجاد عمق در صحنه استفاده کنید. از افکت‌های رنگی (Color Effects) برای تغییر رنگ و حال و هوای انیمیشن استفاده کنید. در بهره‌گیری از افکت‌های ویژه زیاده‌روی نکنید. استفاده بیش از حد از افکت‌ها می‌تواند حواس بیننده را پرت کند و از پیام اصلی انیمیشن دور کند.

8. مدیریت لایه‌ها (Layers)

Animaker از سیستم لایه‌ها برای مدیریت عناصر مختلف انیمیشن استفاده می‌کند.با بهره‌گیری از لایه‌ها می‌توانید ترتیب نمایش عناصر را کنترل کنید و انیمیشن‌های پیچیده‌تری ایجاد کنید.هر عنصر در انیمیشن شما، مانند شخصیت‌ها، پس‌زمینه‌ها، متن‌ها و افکت‌های ویژه، در یک لایه جداگانه قرار می‌گیرد.می‌توانید ترتیب لایه‌ها را با کشیدن و رها کردن آنها در پنل لایه‌ها تغییر دهید.عناصری که در لایه‌های بالاتر قرار دارند، روی عناصر موجود در لایه‌های پایین‌تر نمایش داده می‌شوند.می‌توانید لایه‌ها را قفل کنید تا از تغییرات ناخواسته جلوگیری کنید.

می‌توانید لایه‌ها را پنهان کنید تا فقط عناصر مورد نظر خود را ببینید.

از لایه‌ها برای ایجاد عمق در صحنه استفاده کنید.مثلا عناصری که دورتر هستند را در لایه‌های پایین‌تر و عناصری که نزدیک‌تر هستند را در لایه‌های بالاتر قرار دهید.

9. بهره‌گیری از ویژگی لب‌خوانی (Lip-Sync)

ویژگی لب‌خوانی به شما امکان می‌دهد تا حرکات لب شخصیت‌های انیمیشنی خود را با دیالوگ‌ها هماهنگ کنید. این ویژگی باعث می‌شود که انیمیشن شما واقع‌گرایانه‌تر و جذاب‌تر شود. Animaker از الگوریتم‌های پیشرفته‌ای برای تشخیص گفتار و تولید حرکات لب استفاده می‌کند. برای بهره‌گیری از ویژگی لب‌خوانی، ابتدا باید فایل صوتی دیالوگ خود را آپلود کنید. سپس، شخصیت مورد نظر خود را انتخاب کنید و ویژگی لب‌خوانی را فعال کنید. Animaker به طور خودکار حرکات لب را تولید می‌کند. اما شما می‌توانید این حرکات را به صورت دستی نیز تنظیم کنید. از حالات چهره مختلف برای بیان احساسات و حالات مختلف شخصیت‌ها استفاده کنید.

10. بهره‌گیری از ابزارهای ویرایش تصویر

Animaker دارای ابزارهای ویرایش تصویر داخلی است که به شما امکان می‌دهد تا تصاویر خود را قبل از استفاده در انیمیشن ویرایش کنید. می‌توانید از ابزارهای برش (Crop)، تغییر اندازه (Resize)، و چرخش (Rotate) برای تنظیم تصاویر خود استفاده کنید. می‌توانید از فیلترهای رنگی (Color Filters) برای تغییر رنگ و حال و هوای تصاویر خود استفاده کنید. می‌توانید از ابزارهای تنظیم روشنایی (Brightness)، کنتراست (Contrast)، و اشباع رنگ (Saturation) برای بهبود کیفیت تصاویر خود استفاده کنید. می‌توانید متن و شکل‌ها را به تصاویر خود اضافه کنید. از ابزارهای ویرایش تصویر برای ایجاد جلوه‌های ویژه بصری نیز می‌توانید استفاده کنید.

11. بهره‌گیری از جلوه‌های انتقال (Transitions)

جلوه‌های انتقال به شما امکان می‌دهند تا بین صحنه‌های مختلف انیمیشن خود به صورت نرم و روان تغییر ایجاد کنید. این جلوه‌ها باعث می‌شوند که انیمیشن شما حرفه‌ای‌تر و جذاب‌تر به نظر برسد. Animaker دارای انواع مختلفی از جلوه‌های انتقال است، از جمله محو شدن (Fade)، اسلاید (Slide)، و چرخش (Rotate). برای اضافه کردن جلوه انتقال، کافی است دو صحنه را انتخاب کنید و سپس جلوه انتقال مورد نظر خود را از لیست انتخاب کنید. می‌توانید مدت زمان جلوه انتقال را تنظیم کنید. از جلوه‌های انتقال مختلف برای ایجاد تنوع در انیمیشن خود استفاده کنید. در بهره‌گیری از جلوه‌های انتقال زیاده‌روی نکنید. استفاده بیش از حد از جلوه‌های انتقال می‌تواند حواس بیننده را پرت کند.

12. بهینه‌سازی انیمیشن برای دستگاه‌های مختلف

Animaker به شما امکان می‌دهد تا انیمیشن خود را با رزولوشن‌های مختلف رندر کنید. برای تلفن‌های همراه، رزولوشن پایین‌تری و برای کامپیوترها، رزولوشن بالاتری انتخاب کنید. از فرمت‌های ویدئویی مناسب برای هر دستگاه استفاده کنید. فرمت MP4 برای بیشتر دستگاه‌ها مناسب است. اندازه فایل انیمیشن خود را کاهش دهید تا دانلود آن سریع‌تر شود. می‌توانید از ابزارهای فشرده‌سازی ویدیو برای این کار استفاده کنید. توجه کنید که کاربران ممکن است انیمیشن شما را با سرعت اینترنت‌های مختلف تماشا کنند. انیمیشن خود را به گونه‌ای طراحی کنید که با سرعت‌های مختلف اینترنت قابل تماشا باشد. بهره‌گیری از زیرنویس می‌تواند به کاربرانی که در محیط‌های پر سر و صدا انیمیشن شما را تماشا می‌کنند، کمک کند.

13. بهره‌گیری از فونت‌های مناسب

انتخاب فونت مناسب برای متن انیمیشن، نقش مهمی در خوانایی و جذابیت آن دارد. فونت باید متناسب با موضوع و سبک انیمیشن باشد. Animaker طیف گسترده‌ای از فونت‌ها را ارائه می‌دهد. می‌توانید از فونت‌های رایگان یا فونت‌های پولی استفاده کنید. فونت‌های خوانا را انتخاب کنید. فونت‌هایی که بیش از حد تزئینی هستند، ممکن است برای خواندن مشکل باشند. از اندازه‌های فونت مناسب استفاده کنید. فونت‌ها نباید خیلی کوچک یا خیلی بزرگ باشند. از رنگ‌های متضاد برای متن و پس‌زمینه استفاده کنید تا خوانایی آن افزایش یابد. از فونت‌های مختلف برای ایجاد تنوع در متن خود استفاده کنید. اما در بهره‌گیری از فونت‌ها زیاده‌روی نکنید.

14. بهره‌گیری از کلیدهای میانبر (Keyboard Shortcuts)

بهره‌گیری از کلیدهای میانبر می‌تواند سرعت کار شما را در Animaker به طور قابل توجهی افزایش دهد. با یادگیری کلیدهای میانبر، می‌توانید زمان بیشتری را صرف خلاقیت و طراحی انیمیشن خود کنید. خلاقیت و نوآوریلیست کلیدهای میانبر Animaker را در وب‌سایت رسمی آن پیدا کنید. کلیدهای میانبر پرکاربرد را حفظ کنید. مثلا کلیدهای میانبر برای کپی (Ctrl+C)، چسباندن (Ctrl+V)، و ذخیره (Ctrl+S). از کلیدهای میانبر برای انتخاب، جابجایی، و تغییر اندازه عناصر استفاده کنید. از کلیدهای میانبر برای ایجاد و حذف لایه‌ها استفاده کنید. با تمرین مداوم، بهره‌گیری از کلیدهای میانبر به یک عادت تبدیل می‌شود و سرعت کار شما را به طور چشمگیری افزایش می‌دهد. اگر کلید میانبری را فراموش کردید، همیشه می‌توانید به لیست کلیدهای میانبر Animaker مراجعه کنید.

15. گرفتن بازخورد از دیگران

گرفتن بازخورد از دیگران، یک روش عالی برای بهبود کیفیت انیمیشن شما است. از دوستان، همکاران، و یا حتی غریبه‌ها بخواهید تا انیمیشن شما را تماشا کنند و نظرات خود را در مورد آن به شما بگویند. از بازخوردها به عنوان فرصتی برای یادگیری و رشد استفاده کنید. به انتقادات سازنده توجه کنید و سعی کنید از آنها برای بهبود انیمیشن خود استفاده کنید. اگر نظرات مختلفی در مورد انیمیشن خود دریافت کردید، تصمیم بگیرید که کدام نظرات برای شما مهم‌تر هستند و بر اساس آنها تغییرات لازم را اعمال کنید. از افراد مختلف با دیدگاه‌های مختلف بازخورد بگیرید. این کار باعث می‌شود که دیدگاه جامعی در مورد انیمیشن خود داشته باشید. قبل از انتشار نهایی انیمیشن، حتماً آن را برای یک گروه کوچک از افراد تست کنید. از ابزارهای آنلاین برای جمع‌آوری بازخورد از دیگران استفاده کنید.

16. بهره‌گیری از پس‌زمینه‌های متحرک (Animated Backgrounds)

پس‌زمینه‌های متحرک می‌توانند به انیمیشن شما عمق و پویایی بیشتری ببخشند. Animaker دارای کتابخانه‌ای از پس‌زمینه‌های متحرک است که می‌توانید از آنها استفاده کنید. می‌توانید پس‌زمینه‌های متحرک را با توجه به موضوع و سبک انیمیشن خود انتخاب کنید. از پس‌زمینه‌های متحرک برای ایجاد فضایی جذاب و واقع‌گرایانه استفاده کنید. می‌توانید سرعت حرکت پس‌زمینه را تنظیم کنید. اگر پس‌زمینه متحرک مورد نظر خود را در کتابخانه Animaker پیدا نکردید، می‌توانید پس‌زمینه متحرک خود را ایجاد کنید. در بهره‌گیری از پس‌زمینه‌های متحرک زیاده‌روی نکنید. استفاده بیش از حد از پس‌زمینه‌های متحرک می‌تواند حواس بیننده را پرت کند.

17. ایجاد و بهره‌گیری از الگوهای سفارشی (Custom Templates)

ایجاد و بهره‌گیری از الگوهای سفارشی، یک روش عالی برای صرفه‌جویی در زمان و افزایش بهره‌وری در Animaker است. اگر پروژه‌های مشابهی را به طور مکرر انجام می‌دهید، می‌توانید یک الگو ایجاد کنید و از آن برای پروژه‌های بعدی استفاده کنید. الگوهای سفارشی می‌توانند شامل شخصیت‌ها، پس‌زمینه‌ها، متن‌ها، جلوه‌های ویژه و سایر عناصر انیمیشن باشند. برای ایجاد الگو، ابتدا یک پروژه را ایجاد کنید و تمام عناصری که می‌خواهید در الگو ذخیره شوند را به آن اضافه کنید. سپس، پروژه را به عنوان الگو ذخیره کنید. برای بهره‌گیری از الگو، کافی است آن را از لیست الگوها انتخاب کنید. می‌توانید الگوهای خود را با دیگران به اشتراک بگذارید. الگوهای خود را به طور مرتب به‌روزرسانی کنید تا با نیازهای شما همگام باشند.

18. بهره‌گیری از ابزارهای همکاری (Collaboration Tools)

Animaker دارای ابزارهای همکاری است که به شما امکان می‌دهد تا با دیگران بر روی پروژه‌های انیمیشن به صورت مشترک کار کنید. این ابزارها برای تیم‌هایی که به صورت دورکاری کار می‌کنند، بسیار مفید هستند. می‌توانید اعضای تیم خود را به پروژه دعوت کنید. می‌توانید نقش‌های مختلفی را به اعضای تیم خود اختصاص دهید. مثلا نقش طراح، نقش انیماتور، و نقش ویرایشگر. می‌توانید نظرات و پیشنهادات خود را در مورد پروژه با دیگران به اشتراک بگذارید. می‌توانید تغییرات ایجاد شده توسط دیگران را مشاهده کنید. با بهره‌گیری از ابزارهای همکاری، می‌توانید پروژه‌های انیمیشن را به صورت کارآمدتر و سریع‌تر انجام دهید.

19. رندر کردن انیمیشن با کیفیت بالا

رندر کردن انیمیشن با کیفیت بالا، نقش مهمی در ارائه حرفه‌ای آن دارد. Animaker به شما امکان می‌دهد تا انیمیشن خود را با کیفیت‌های مختلف رندر کنید. برای رندر کردن انیمیشن با کیفیت بالا، از تنظیمات رندر مناسب استفاده کنید. از رزولوشن بالا برای رندر کردن انیمیشن استفاده کنید. از فرمت ویدئویی مناسب استفاده کنید. فرمت MP4 برای بیشتر پلتفرم‌ها مناسب است. به مدت زمان رندر توجه کنید. رندر کردن انیمیشن با کیفیت بالا ممکن است زمان زیادی طول بکشد. قبل از انتشار نهایی انیمیشن، حتماً آن را با کیفیت‌های مختلف رندر کنید و بهترین کیفیت را انتخاب کنید. از یک کامپیوتر قدرتمند برای رندر کردن انیمیشن استفاده کنید.

20. به اشتراک گذاشتن انیمیشن در شبکه‌های اجتماعی

به اشتراک گذاشتن انیمیشن در شبکه‌های اجتماعی، یک روش عالی برای افزایش دید و بازدید آن است. انیمیشن خود را در شبکه‌های اجتماعی مختلف به اشتراک بگذارید. از هشتگ‌های مناسب استفاده کنید تا انیمیشن شما بیشتر دیده شود. یک توضیح جذاب برای انیمیشن خود بنویسید. از تصاویر بندانگشتی جذاب برای انیمیشن خود استفاده کنید. انیمیشن خود را در زمان‌های مناسب به اشتراک بگذارید. زمان‌هایی که بیشتر مخاطبان شما آنلاین هستند. با مخاطبان خود در شبکه‌های اجتماعی تعامل داشته باشید. از ابزارهای تجزیه و تحلیل شبکه‌های اجتماعی برای بررسی عملکرد انیمیشن خود استفاده کنید.

21. آموزش‌های بیشتر و منابع یادگیری

برای یادگیری بیشتر در مورد Animaker، از آموزش‌های آنلاین، ویدیوهای آموزشی، و مستندات موجود در وب‌سایت رسمی Animaker استفاده کنید. در انجمن‌های آنلاین Animaker عضو شوید و با سایر کاربران تبادل نظر کنید. در دوره‌های آموزشی Animaker شرکت کنید. با تمرین مداوم، مهارت‌های خود را در بهره‌گیری از Animaker بهبود بخشید. از تجربیات خود درس بگیرید و سعی کنید در پروژه‌های بعدی عملکرد بهتری داشته باشید. همیشه به دنبال یادگیری چیزهای جدید باشید. از خلاقیت خود استفاده کنید و انیمیشن‌های منحصر به فردی بسازید.

نمایش بیشتر

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

دکمه بازگشت به بالا